SHIFTING PERSPECTIVES

Die spektakulären Choreografien der Grand Show sind das Ergebnis intensiver Proben im Ballettsaal.

Der große Auftritt auf der Bühne will geübt sein. Tag für Tag proben unsere Tänzer:innen im Ballettsaal und auf der Bühne und perfektionieren dabei Abläufe, Formationen und Bewegungen. Hier entstehen präzise Choreografien, bei denen jede Bewegung auf die andere abgestimmt ist. Sogar die Akrobatik-Elemente in der Szene POISON werden von den Tänzer:innen performt. Und während noch für die laufende Grand Show trainiert wird, werden die Choreografien der neuen Produktion bereits parallel einstudiert.

Ein Stage Manager überwacht auf der Seitenbühne den reibungslosen Ablauf der Show.

Das Stage Management vermittelt zwischen Kunst und Technik und hält hinter den Kulissen die Fäden zusammen. Als Calling Stage Manager:in gibt eine Person am Pult über dem Saal perfekt getimte Kommandos für alle Set-Verwandlungen, Cast und Artistik. Unterstützt wird sie dabei von zwei Stage Manager:innen auf der Bühne, die als zusätzliche Koordinator:innen Backstage durch die Kulissen flitzen und dabei bis zu 5 Kilometer bei jeder Vorstellung zurücklegen. Gemeinsam haben sie alles im Blick und sorgen für einen reibungslosen Ablauf der Show. Sie sind das unsichtbare Gewerk: Eine gelungene Vorstellung ist, wenn die Gäste nichts von ihnen mitbekommen.

Vor Showbeginn verkabelt eine Tontechnikerin unsere Solistin.

Bevor sich der Vorhang hebt, sorgt das Team der Tontechnik dafür, dass jede Stimme perfekt klingt. Dazu gehört das Anlegen von Mikrofonen und In-Ear-Systemen sowie die sorgfältige Kontrolle aller Funkstrecken. Mit großer Konzentration und technischem Know-how schaffen die Mitarbeitenden die Voraussetzung dafür, dass jede Nuance der Musik und jeder Gesangsmoment das Publikum erreicht. Dazu trägt auch das größte immersive Soundsystem Europas bei. 

Von filigranen Drahtgestellen bis zu großen Requisiten – unser Schlosser fertigt Bühnenelemente für die Grand Show.

In der Schlosserei entstehen viele der Elemente, die unsere Shows zum Leben erwecken. Mit handwerklichem Geschick, technischem Wissen und viel Kreativität fertigen die Mitarbeitenden individuelle Konstruktionen, Requisiten und Bühnenelemente. Oft werden Ideen dabei von der ersten Skizze bis zum fertigen Werkstück entwickelt. So entstehen einzigartige Unikate für die größte Theaterbühne der Welt. 

In der Lichtregie sorgt eine Beleuchterin für die perfekte Lichtstimmung auf der Bühne.

Ob spektakuläre Effekte oder atmosphärische Momente: Das Licht verleiht jeder Szene ihren eigenen Charakter. Aus der Lichtregie heraus begleitet das Beleuchtungsteam jede Vorstellung, setzt Akzente und unterstützt die künstlerische Wirkung der Show. Die Lichtregie lässt Bilder entstehen, die das Publikum in neue Welten eintauchen lassen. Eine besondere Herausforderung in BLINDED by DELIGHT: Riesige, bewegliche LED-Wandflächen (insgesamt 283,5 m²) mit 1,5 km Verkabelung.

335.000 Swarovski-Kristalle wurden in unseren Kostümwerkstätten von Hand auf die Kickline-Kopfputze geklebt.

In den Kostümwerkstätten entstehen wahre Kunstwerke in Handarbeit. Mit viel Geduld, Fingerspitzengefühl und Liebe zum Detail werden kostbare Materialien verarbeitet und aufwendig veredelt. Jeder einzelne Kristall trägt dazu bei, den unverwechselbaren Glanz unserer Grand Show auf die Bühne zu bringen und die Designs zum Leben zu erwecken.  Auf den Kickline-Kostümen von BLINDED by DELIGHT strahlen über 4 Millionen Swarovski-Kristalle. 

Vor dem Auftritt überprüft eine Maskenbildnerin Hair & Make-up.

Nur 12 Minuten pro Person haben die Maskenbildner:innen, um den über 100 Künstler:innen vor der Show ein glamouröses Make-up zu zaubern. Kurz vor Showbeginn kontrollieren sie Frisuren, Make-up und Perücken und nehmen mit präzisen Handgriffen letzte Anpassungen vor. Auch während der Show bei den Make-up- und Perückenwechseln sind Schnelligkeit und ein geübter Blick wichtig, denn alles muss perfekt sitzen, wenn der Cast zurück auf die Bühne muss. 

In der Maske erhält der Kopfputz für die Szene POISON den letzten Feinschliff.

In der Hutmacherei und Maske entstehen kunstvolle Kopfbedeckungen, Perücken und Haarteile für die Grand Show. Wie die Kostüme müssen auch die Kopfputze einiges aushalten. Die Künstler:innen müssen sich bewegen können, sie dürfen nicht zu schwer sein, müssen dabei aber immer auch glamourös und atemberaubend aussehen. Bevor sie ihren Einsatz auf der Bühne haben, werden die Kopfbedeckungen für jede Vorstellung sorgfältig ausgebessert und gestylt.

Stardesigner Jeremy Scott bei den Anproben der Cocktail-Kostüme.

Bevor die Kostüme ihren großen Auftritt auf der Bühne haben, werden sie bei unzähligen Anproben bis ins kleinste Detail perfektioniert. Die Mitarbeitenden der Kostümabteilung prüfen, wie die Kreationen wirken, sitzen und in Bewegung aussehen. Was als Entwurf gut aussieht, muss als fertiges Kostüm die hohen Anforderungen des Showalltags erfüllen, wie Bewegungsfreiheit für Tanz und Akrobatik, Flexibilität für schnelle Kostümwechsel oder auch Waschbarkeit. Für BLINDED by DELIGHT wurden knapp 600 Kostüme kreiert, die jeden Abend auf der Bühne erstrahlen. 

Der Palast ist eine der bekanntesten Bühnen Deutschlands und ein kulturelles Aushängeschild Berlins. Mit der größten Theaterbühne der Welt steht er seit 1919 für modernen Glamour, glitzernde Bildwelten und spektakuläre Showmomente. Als Uraufführungstheater hat sich der Palast mit einzigartigen Produktionen etabliert.

Die Grand Shows spielen für zwei Jahre exklusiv im Ensuite-Betrieb und verbinden Tanz, Musik und Artistik mit innovativen Hightech-Effekten und modernen visuellen Inszenierungen. Bis zu acht Mal die Woche treten mehr als 100 Künstler:innen aus 28 Nationen auf und begeistern jährlich über 700.000 Gäste. Ein markantes Element ist die Kickline mit 32 Tänzer:innen.

Mit seinen Young Shows und dem größten Kinder- und Jugendensemble Europas fördert der Palast 240 junge Talente. Als Bühne des Landes Berlin steht der Palast für Inklusion, Vielfalt und künstlerische Innovation.